Tino Casal: el arte por exceso

"La frivolidad puede ser un escudo protector para el alma”

“Mi publico está formado por personas con un único denominador común: la falta de prejuicios”

Estas dos citas de Tino Casal nos permiten conocer un poco más a uno de los creadores más activos en la transformación de la cultura española en plena transición política:

Casal fue un adelantado a su época, tanto en el escenario como en la calle y especialmente por la noche (cuando habia que lucir el “modelito”). Compró ropa y complementos compulsivamente. En en esta foto, el look lo complementa con gran cantidad de bisuteria:

Ojo a la lagartija, no pasa desapercibida, la luce en bastantes prendas:

La superposición de prendas amplias de diferentes texturas, muy de moda hoy en día, sigue caracterizando la imagen de Casal:

Casal consumió mucha moda e invirtió mucho tiempo en buscar telas y pieles para plasmar sus ideas, para lo cual se ayudaba de modistos y peleteros que personalizaban la prenda:

Esta levita roja se complementa con el efecto de las mangas realizadas en piel teñida y diseño arlequín:

Su estilo heavy, punk y glam se puede ver en diferentes piezas. Podéis ver una muestra de ello en esta pieza con la que Casal deconstruye y ensambla piel de serpiente y flecos con glitter que contrasta con el tejido de sarga de algodón sacado de una prenda de trabajo:

¿Qué os parece esta cazadora de piel en un color muy actual, con adornos de arandelas perforadas? Y si no es suficiente adorno lo completa con más bisutería:

Aquí podéis contemplar una vitrina repleta de bisutería y gafas de sol:

También los complementos como guantes, sombreros y zapatos eran su predilección. Como ejemplo este original zapatero:

Casal fue un audaz esclavo de la imagen, un personaje de escándalo que bien podía haberse escapado de una película o un cómic.

Termino este reportaje, igual que lo empecé, con una frase de Casal: 

“No quiero pecar de presumido, pero en ocasiones creo que he ido demasiado deprisa y ni la industria, ni el público me han entendido”:

Enhorabuena por la buena exposición realizada en el Museo del Traje, donde descubrimos a un Tino Casal que fue pionero en la concepción de la imagen, donde se mostró arriesgado y coherente, libre y exultante de creatividad.

Novias Couture 2016

El pasado mes de noviembre, la revista Mujerhoy organizó el evento “Novias Couture 2016” que comenzó con un desfile de trajes de novia espectacular.

Os presentamos un resumen de lo que vimos en pasarela.

Carmen Halffter fue la primera en abrir pasarela, lo hizo con este diseño tan elegante y especial:

En esta imagen de detalle se puede apreciar el diseño de flores en 3D que se adornan con hojas y perlas:

El cierre de la pasarela con broche de oro lo puso la diseñadora Isabel Zapardiez, a quien vemos posar en esta imagen al lado de uno de sus trajes:

Los diseños de Isabel Zapardiez se definen por una creación totalmente artesanal y a medida de cada mujer. Se reinterpretan piezas como el mono, la capa y el esmoquin, para crear propuestas con un plus de funcionalidad, originalidad y glamour, en una recreación de mujer urbana y cosmopolita:

Destaca la riqueza de tejidos, satenes de seda, brocados ligeros, encaje y los motivos florales en aplicaciones de pedreria:

Isabel ha aportado un enfoque creativo y muy innovador en los tocados, ocupando un nuevo espacio en la moda femenina de novias:

Hablando de tocados, también pudimos disfrutar de la colección de tocados de la firma Mimoki que acompañó con un taller sobre “Protocolo del Tocado”.

Aprendimos qué tipo de tocado se debe llevar en un evento de día, de noche, si la fiesta es al aire libre y a qué lado se deben colocar.

Os presentamos algunos de ellos:

Sombrero de paja para utilizar de día en una fiesta en el campo:

Tocado de dia:

Además nos asesoró sobre cuál era el más idóneo según nuestro perfil:

A lo largo de la jornada había diferentes talleres, como el de Perfumes Narciso Rodriguez sobre “¿A qué huele una novia?”. Todas las participantes recibimos este bonito detalle:

Para finalizar,í quiero destacar el buenísimo cóctel y el carrito de dulces “Dolce Viti” que nos ofrecieron:

Agradecemos a Mujerhoy la buena organización y el buen gusto en todo lo que nos propusieron, haciéndonos pasar una jornada interesante y muy agradable.

En esta imagen aparecemos con Charo Carrera, Directora de la revista Mujerhoy:

Nos despedimos del evento brindando con mi amiga Patricia delante del panel de Mujerhoy:

Gracias Charo!!!

Jesús del Pozo: creatividad y pasión

Esto es lo que transmite la exposición de Jesús del Pozo: creatividad y pasión. Se puede visitar en la sala Canal de Isabel II hasta el 23 de Octubre.

Presenta una muestra de 50 piezas, la mayoría provenientes de la Fundación de Jesús del Pozo, otras cedidas, como el vestido Flor de Ana Belen, su musa.

Os vamos a mostrar alguna de las piezas de la expo, a cual más bonita y diferente.

Capa Arpillera de Artista, colección otoño-invierno 95-96, realizada en tafetán de seda sobre arpillera con la espalda en forma de cascarón:

Chal y Chaleco Oriente, Seda y punto pintada a mano, es una pieza póstuma de 2012-2013

Abrigo Lazada color gris, colección O/I 2010-2011, trabajado en canutillos en forma de espiga:

El Vestido Milhojas nos pareció muy especial, creado en 2011, de tafetán, organza rústica, popelín de seda, sarga de algodón, lino, gasa satinada y retor. El color es un blanco roto, porque a Jesús no le gustaba nada el color blanco para sus creaciones:

Vestido Pavo Real, creado en 2006, gazar y seda salvaje endurecida, el color es un “rosa velazqueño”, como él lo llamaba:

Abrigo Fortuny: este abrigo se lo dedicó, Jesús del Pozo a Mariano Fortuny, por la pasión que compartían de los viajes a Oriente y Egipto. Es reversible, forrado con terciopelo de algodón verde y seda salvaje, pintado a mano y aplicaciones de pan de oro:

Abrigo Kimono, en raso doble, color verde, creado para la colección 2005-2006:

Abrigo de algodón estampado efecto envejecido con forro de seda pongee. Debajo vestido de tul plisado a mano color morado, creado en 1995-1996:

La comisaría de la exposición es Esperanza Garcia Claver, que fue jefa de prensa del diseñador y nos enriqueció la visita con sus explicaciones. Se notaba la pasión que ponía en cada una de las prendas del legado que nos ha dejado este gran maestro español.

Aquí la veis posando conmigo una vez finalizada la visita:

Si os ha gustado podéís acceder al banner de la derecha para ver más información y fotos de la exposición.

Exposición trajes para Shakespeare y Cervantes

Durante el mes de Septiembre, Madrid ha sido capital de Moda, con Pasarelas como MBFWM, Mfshow, Conferencias, Actividades etc.

Una de las actividades ha sido organizar una exposición en homenaje a dos figuras de la literatura universal: Miguel de Cervantes y William Shakespeare, para conmemorar el 400 aniversario de su fallecimiento.

La exposición presenta a algunos de los personajes emblemáticos de sus novelas, vestidos por 14 diseñadores españoles. 

Nos hemos trasladado al Centro Cultural Conde Duque de Madrid para visitarla. 

Es un lujo tener en un único espacio las 14 creaciones realizadas por: Maya Hansen, Ana Locking, Duyos, Amaya Arzuaga, Juan Vidal, Devota & Lomba, Leyre Valiente, Ulises Mérida, Agatha Ruiz de la Prada, David Delfin, ManéMané, Maria Ke Fisherman, Moisés Nieto, Etxeberria. 

En esta foto veis alguno de los diseñadores el día de la inauguración oficial:

Os presentamos un resumen de la visita. 

En el espacio de Shakespeare, hemos seleccionado a :

Lady Macbeth, es uno de los personajes femeninos más poderosos del escritor. Ana Locking, crea este vestido negro, ceñido al cuerpo y con cadenas para representar la crueldad, ambición y el ansia de poder: 

Titania, la reina de las Hadas de la obra “Sueño de una noche de verano” . Leyera Valiente con este diseño refleja el amor, magia y fantasía de los personajes mitológicos, en especial, el de Titania, vinculado a la infancia de la diseñadora:

Ofelia, la imagen de su cuerpo flotando en las aguas, rodeado de flores es recordada por todos. Duyos ha ideado este vestido blanco para transmitir el candor de Ofelia enamorada de Hamlet, lo complementa con una flor en recuerdo de su muerte

Desdémona personaje atormentado por los celos en la obra de Othello. Amaya Arzuaga a través de los pliegues del vestido interpreta el desasosiego que provocan los celos:

En el espacio dedicado a Cervantes, hemos elegido:

La Mancha, territorio que D. Quijote lo transforma en un espacio universal en el que se desarrolla la obra literaria. Ulises Mérida para crear este diseño utiliza ropas familiares, como el refajo de su abuela del siglo XIX, apostando por la artesanía y la recuperación del patrimonio cultural:

Zoraida, personaje con un anhelo de emancipación de las normas establecidas, para ello ManéMané la viste con en este traje de pantalón color amarillo y bordados superpuestos:

Espero que os haya gustado y acercado a sus obras que son parte del patrimonio universal .

Si os apetece ver el resto de trajes, acceder pinchando en el banner del lado derecho.

Gracias por seguirme.

David Christian nos invita a bordo de su “Boat Trip”

La colección primavera verano 2017 de DC está inspirada en un idílico crucero que recorre la costa azul francesa y la italiana:

La dolce vita italiana presenta una mujer sofisticada y muy femenina, con grandes gafas de sol y pañuelo a la cabeza:

Faldas midi con camisa remangada y grandes pamelas complementan el look:

Las rayas marineras en color morado se estampan en diferentes looks a cual más elegante:

Colores como el fresa y el naranja nos recuerda a los veranos en Cerdeña:

La costa azul francesa recrea una mujer romántica con aire campestre y estilo rústico, vestidos largos y fluidos en tono pastel:

Faldas largas con vuelo:

La paleta de colores pastel en azul y rosa se lucen en monos con pantalon al tobillo, vestidos y traje pantalón, inspirados en la provenza francesa:

 

Finaliza el desfile con un vestido de novia, adornado con estrellas y utilizando el plancton del fondo del mar para crear un tocado muy diferente e inusual:

Enhorabuena Paloma y Maria, sois geniales diseñando e innovando en cada colección.

Bonito y creativo desfile!!!